メティエダール エナメル ペインティング

今日、エナメル ミニアチュールは、極めて珍しい芸術 様式となっています。メティエダール（芸術的職人技） によるエナメルペインティングの製品を提供している 時計メーカーは、ほんのひと握り。自社工房で製作し ているメーカーとなると、その数はさらに少なくなりま す。専属のエナメル職人がいるル・ブラッシュのアトリ エを持つブランパンは、メティエダールへのこだわりに おいて、他とは一線を画しています。

ブランパンのエナメル職人たちを率いているのは、メティ エダール アトリエの長であるクリストフ・ベルナルド。 スイスのジュウ渓谷から40分ほどの場所にある街、ブ ザンソンの美術学校で古典芸術の教育を受けたアー ティストです。クリストフは在学中にエナメルペイン ティングの基礎を学びましたが、最初に仕事を得たのは、 時計の世界ではなく、セーヴル磁器の有名な工房で した。彼がル・ブラッシュのブランパンに入った当時、 アトリエはすでに、芸術的なエングレービングを誇る 工房としての名声を確立していました。そこにクリスト フが加わり、エナメルペインティングだけでなく、ダマス キネ（象嵌）や赤銅（しゃくどう）といった技法を取り入 れたことで、ブランパンの匠の技とノウハウは飛躍的 な発展を遂げていきました。今やブランパンのアトリエ は、これらすべての芸術表現において、卓越した存在 となっています。

ブランパンのエナメル装飾には、正統派のスイスの伝 統を重んじた古典的な要素が多々見られます。その一 方で、クリストフの作品には、スイスの伝統や今なおエ ナメル装飾の看板を掲げている数少ない他の職人た ちとは異なる、2つの特徴があります。1つめは、技術面 に関することです。スイスのエナメル装飾では通常、最 後の仕上げとして、ポートレートやデザインの上に「フォン ダン」と呼ばれる透明な保護層を設ける必要があ ります。歴史的に見れば、この工程は実に理にかなっ たものでした。多くのエナメル装飾は、時計のケースの 外側に施されていたため、何かにぶつかったり、手で 触れたりするうちに装飾に傷がつかないよう保護する 必要があったからです。ですが、ブランパンの場合は 独特で、エナメルアートは文字盤に施されています。文 字盤は、完全に保護され、密閉されているため、フォン ダン層を施す必要がないのです。それどころか、保護 層で覆うことで、かえって絵画の鮮明さが損なわれる おそれもあります。2つめは、芸術的な側面です。現代 に残る数少ないスイスのエナメル画家たちは、今も数 百年前のモチーフにこだわっています。一方、マーク A. ハイエックとクリストフは、創造性に制約を設けな いことが重要だと考えていて、クリストフは自由な感覚 で新しいモチーフやスタイルを模索し、文字盤のミニ チュアアートに取り入れています。とはいえ、クリストフ は様式的な古典のモチーフを捨てたわけでも、そのよ うな作品を描いてこなかったわけでもありません。ル・ ブラッシュの彼の作業台の傍らに置かれたガラスケー スの中には、画家ジャン・ドミニク・オーギュスト・アン グルの1814年の名作「グランド・オダリスク」を模した、 息を呑むほど美しいミニチュア作品をはじめ、古典的 なテーマで制作された彼の見事な作品の一部が並べ られています。そのような傑作を生み出せる圧倒的な 才能を持っている一方で、クリストフは自らの芸術が 古典という枠に縛られることを拒みます。

時計の文字盤にエナメルペイントを施す工程は、極め て繊細で手が込んでいます。その工程は下地作りから 始まります。ブランパンのエナメルの文字盤の土台に は、ゴールド製ディスクが使用されています。ゴールド の土台の上にエナメルの下地を作るには、ゴールド製 ディスクの両面にエナメルを何層も重ねていく必要が あります。両面にエナメルを施すのは、変形を防ぐため です。エナメルは、新たな層を加えるたびに800°Cの炉 で焼き上げる必要があります。オモテ面にしかエナメ ルを施さないと、ゴールドが露出している裏面が、オモ テ面とは異なる条件で加熱・冷却され、その結果、湾 曲してしまうのです。エナメルを何層も重ねる工程が 終わったら、今度は表面を丁寧に磨いていきます。エ ナメルを高温で焼き上げる「グラン・フー」という技法 により、エナメルは「ボンベ」と呼ばれる、ぷっくりと丸 みを帯びた形状になります。この自然に生じるボンベ のフォルムは、絵の入っていない文字盤にユニークで 魅力的な味わいを添える一要素となります。絵を入れ ず、グラン・フー・エナメルのフォルムをそのまま残した 文字盤は、ブランパンの様々なコレクションに採用さ れています。しかし、丸みを帯びたボンベ状の表面は、 絵画のキャンバスには適していません。また、焼成によっ て生じる微細なひび割れの跡が残っていても、絵付 けに支障をきたします。そのためクリストフは、全身全 霊を込めて丁寧に研磨し、完璧な平面を作り上げて いきます。

文字盤の上に美しい下地が完成したら、彩色していく わけですが、ほとんどの場合、実際に絵筆を動かす前 にデザインのスケッチを用意します。何枚もの習作を 重ねて検討することもよくあるそうです。単体でのデザ インはもちろん、文字盤に配される他の要素との関係 性も考慮しながら、クリストフは最適なバランスを探っ ていきます。これはあくまでも時計の文字盤であるとい うこと、そして、絵画またはポートレート以外に、インデッ クスが入る可能性があること（クリストフが製作する 文字盤には、インデックスが一切入らないものもあり ますが、一部のみ入るものや12か所すべてに入るもの もあり、変動しやすい要素となります）、さらには 「Blancpain」のロゴが入ることも忘れてはなりません。 そのため、様々な要素のバランスを取ることが非常に 重要になってきます。また、文字盤のデザインを具体的 にリクエストされる場合もあるため、満足のいくデザ インに仕上げるためには、絵付けを始める前の習作 が重要になるのです。

エナメルの文字盤に「シャンルベ」と呼ばれる技法が 用いられることもあります。シャンルベ技法では、完全 にフラットな面に絵を付けていくのではなく、地金を彫 刻して文字盤の表面にくぼんだ部分と盛り上がった 部分を作ってから、彫った部分の周りを細い金線で 縁取り、仕切りを作っていきます。この技法を用いる目 的は、デザインにさらなる奥行きを持たせることです。 彫刻には「ビュラン」と呼ばれる彫刻刀が用いられま す。彫刻を終えると、今度は石を用いて、くぼんだ部分 の表面が完全に滑らかになるまで、丁寧に研磨してい きます。

この「シャンルベ技法」を用いて製作されたのが、エー デルワイスを描いた文字盤です。エーデルワイスと言 えば、スイスの国花としても知られています。この文字 盤には、ホワイトの背景に2輪のエーデルワイスが描か れています。クリストフは、花びらや葉の輪郭線を細く 残しながら、ゴールドのディスクを彫り込み、文字盤上 に背景となる部分を作ります。エーデルワイスの文字 盤では、シャンルベ技法により花の輪郭を金線で表し ただけでなく、周りの背景面よりも花の部分を高く盛 り上げた、立体的な表現も用いられています。また、花 びらにホワイトのエナメルを塗布する際には、通常より も低めの温度で焼成しています。これにより、花びらの 部分に粒状性が生じ、エーデルワイスの特徴である、 綿毛に覆われたような花びらの質感が再現されてい ます。緑の葉の部分には、少し透明感のある特別なグ リーンの顔料を調合し、その色つやを見事に表現して います。